“愛”有許多種表達的方式，

講起愛，就繞不開浪漫，

避不掉浪漫之都“巴黎”，

更無法不提及這位在藝術史上舉重若輕，

并且是極少數一生愛情非常幸福的藝術家。

馬克 . 夏加爾（Marc Chagall，1887－1985）二十世紀最后一位現代主義繪畫大師，

他的作品風格游離于印象派、立體派、抽象表現主義等，可以說是一切流派都涉及到了。

他的畫中呈現出夢幻、象征性的手法與色彩，“超現實派”一詞就是為了形容他的作品而創造出來的。

他這一生，為世人留下了無數杰作。

包括繪畫、彩繪玻璃、舞臺服裝設計、雕塑、陶瓷和大型壁畫等。

這位猶太裔藝術家親歷見證過上世紀連場歷史災難，包括俄國革命、猶太人種族滅絕和兩次世界大戰，

他的家鄉在二戰年代就慘遭蹂躪，但他的藝術作品卻只涂上了愛與美的色彩。

如同他所說，什么事情都能反轉過來，不論是藝術還是人生，

我們能夠說出“愛”這個字而不感到羞恥，因為在“愛”里，有真正的藝術。

在這樣的家庭里，夏加爾要學習藝術，對于當時的父母來說，就是天方夜譚，不可理喻。

1906年，十九歲的夏加爾排除萬難，找到自然主義畫家耶胡達學畫。

耶胡達是一個出色的風景畫與肖像畫導師，短短兩個月的學習，讓夏加爾受用一生。

沒錯，又是巴黎。那個閃著地球最耀眼的光輝，二十世紀初的藝術浪漫圣地，巴黎。

夏加爾從俄羅斯，千里迢迢搬到了這里。

在巴黎，他參加了立體主義畫家的活動，并成為莫迪利亞尼、蘇丁等巴黎派中的成員，

并在很短的時間里，接受并融會了野獸派和立體派的藝術精髓。

天不遂人愿，1914年，一戰爆發，夏加爾回到俄國，參軍入伍。

離開巴黎的這幾年，他并不好過。

盡管離開過一段時間，但巴黎還是巴黎，誰會舍得離開它呢？

數年過去后，夏加爾回到了巴黎，度過了他的余生。

見證過俄國革命爆發，在戰爭和種族迫害的動亂年代里拼命生活，使得夏加爾在作品

中引進了悲劇的、社會的和宗教的素材。

二戰時，他遷居美國，短暫地避開了炮火和硝煙。

好在，這個老天爺特別疼愛的人，遇到了他的真愛——妻子貝拉。

祖師爺賞飯吃的共情和表達能力，幸運之神眷顧的真愛，更給予了他無比強大的愈合力。

“愛是永恒不變的力量，能夠超越所有的維度?！?/strong>

 夏加爾22歲的時候，邂逅了少女貝拉，從那一刻起，他就意識到，這是命運對他的恩賜：

“她的沉默，她的眼睛，一切都是我的。她了解過去的我、現在的我，甚至未來的我?！?/span>

那一次初識，他就決意執手契闊。

富家女和窮小子的故事，到現在也是熱門影視的題材之一。

 童年遭遇的不幸，或許就是在這樣的愛中，慢慢被治愈。

“只要一打開窗，她就出現在這兒，帶來了碧空、愛情與鮮花?！?br/>

熱氣騰騰的美食、充滿愛意的戀人，幸福的旋風迅即裹卷去畫家心頭的失意。

那年7月7日，這一天是夏加爾28歲的生日。

夏加爾自己忘了，但貝拉卻在那天早早去了去市郊采花，換上過節穿的長裙，

帶上精心準備的食物，不顧一路的流言蜚語，奔到夏加爾的住處，只為讓他聞聞泥土的芬芳。

所以誕生了一幅傳世名作?！渡铡?/p>

夏加爾以溫柔的筆觸畫下這一幕，桌上是待切的面包，水果沙拉，他漂浮在空中

和心愛的姑娘甜蜜擁吻。

愛，或許真的能讓人飛起來。

貝拉是他多彩的夢、他的繆斯，更是啟發他創作最重要的靈感源泉。

他視愛為以一切的開端、創作的原動以生存的慰藉，他把戀人

之間的思慕之情，用視覺方式詮釋無余。

他強調五彩繽紛的愛，不再只是五光十色的絢麗。

他說，五彩繽紛的愛不帶理論性的色調也并不是空想。

當妻子去世后，他對過去的和更遙遠時期的強烈回憶又貫穿了他的作品。

從22歲與夏加爾相識，到57歲去世，美麗的貝拉總是牽著夏加爾的手，

在天空和大地間自由翱翔翔。